摘要：本书精选历代诗人咏物赋得佳作，展现古典美学的精髓。这些诗歌作品蕴含着深厚的文化底蕴和人文精神，通过对自然景物、器物、情感等方面的描绘，展现出诗人的审美情趣和艺术才华。阅读本书，可以领略到古典美学的独特魅力，感受古代诗人的智慧和情感世界。

本文目录导读：

1. 远古至周：诗与乐舞的结合
2. 魏晋南北朝：文人风度的展现
3. 唐宋时期：诗歌巅峰的呈现
4. 元明清：诗歌传统的继承与发展
5. 当代：古典美的传承与创新
6. 历朝诗人咏物赋得的启示

自古以来，中华文明的诗歌传统源远流长，历代诗人以咏物赋得的方式，创作出了无数流传千古的佳作，这些作品不仅反映了当时的社会风貌和人民的生活情感，更体现了古人对美的独特理解和追求，让我们一同品味古典美学的精髓，领略历朝诗人咏物赋得的佳作选萃。

远古至周：诗与乐舞的结合

远古时期的诗歌，多与祭祀、乐舞相连，这一时期，诗歌以物象为载体，传递着先民对自然、神祇的敬畏与崇拜，如《诗经》中的咏物篇章，通过对动植物、天文地理的描绘，体现了古人对和谐、对自然的品味。

魏晋南北朝：文人风度的展现

魏晋南北朝时期，文人雅士以咏物赋得抒发情怀，展现个人风度，如谢灵运的《登池上楼》，通过对自然景色的描绘，表达了对隐逸生活的向往和对世态炎凉的感慨，这一时期的诗歌，不仅是对物象的赞美，更是对内在精神的追求。

唐宋时期：诗歌巅峰的呈现

唐宋时期是中国诗歌史上的巅峰时期，咏物赋得作品丰富多彩，唐代诗人如李白、杜甫、白居易等，都有许多咏物佳作，如李白的《白鹭》，通过对白鹭的描绘，表达了对自然美景的热爱和对自由生活的向往，宋代诗人则更加注重对物象的细腻描绘，如苏轼的《琴诗》，通过对琴的描绘，表达了对人生哲理的思考。

元明清：诗歌传统的继承与发展

元明清三代，诗歌创作在继承前代传统的基础上，有所创新，元曲中有很多咏物赋得的佳作，如关汉卿的《咏柳》，通过对柳的描绘，表达了对生活的感慨和对人生的思考，明清时期的诗人则更加注重诗歌的艺术性和思想性，如明清八股文中有许多咏物小赋，体现了诗人在有限的空间内展现无限的艺术魅力。

当代：古典美的传承与创新

当代诗歌创作，在继承古典美学传统的基础上，融入了现代元素和创新意识，许多诗人通过咏物赋得的方式，表达对现代社会的关注和对古典美的热爱，如某些当代诗人的作品，在描绘自然景物的同时，融入现代生活元素，展现了古典与现代、传统与创新的完美结合。

历朝诗人咏物赋得的启示

历朝诗人咏物赋得的佳作，不仅让我们领略了古典美学的精髓，更给我们带来了深刻的启示，诗歌是表达情感、传递思想的重要载体，通过对物象的描绘，可以表达对生活的热爱、对人生的思考，诗歌创作要注重艺术性和思想性的统一，既要注重形式的美，也要注重内涵的丰富，诗歌创作要与时俱进，在继承传统的基础上，融入现代元素和创新意识，为古典美学注入新的活力。

《历朝诗人咏物赋得佳作选萃》为我们提供了一扇品味古典美学精髓的窗口，让我们在欣赏这些佳作的同时，领略古人对美的独特追求，也为我们的诗歌创作提供宝贵的启示，让我们共同传承和发扬这一宝贵的文化遗产，为中华文明的繁荣作出新的贡献。